Этот вид искусства изначально назвали "компьютерной графикой", поскольку инструментальные программы для создания предметов этого искусства назвали графическими редакторами. Они содержат огромный тезаурус "инструментов" для создания всевозможных изображений, которые ориентированы в основном на достижения математики и на солидный теоретический и практический опыт изобразительных искусств. Теперь в ходу другой термин - "цифрографика", он короче и удобнее, но менее вразумителен, на мой вкус...
Я начала заниматься компьютерной графикой совершенно случайно, но закономерно, поскольку я по образованию математик, а по профессии - инженер-программист. У меня даже есть книжка, в которой я рассказываю о том, как я начинала, называется "Симметрия - это гармония мира". Книжка - детская, потому что и начинала я с простого занятия - вырезания симметричных орнаментов из полимерной цветной плёнки для оформления букетов. Я тогда оказалась прикована к постели на две недели из-за полученного в падении сотрясения мозга, и другого занятия, чтобы не рехнуться от безделья, не смогла придумать, ибо читать и сильно напрягать мозги мне было нельзя. Книжка - для старшеклассников, рассчитана на детей, способных усвоить понятие симметрии и её видов, а также - для любящих рисовать и интересующихся изобразительными искусствами. За две недели я успела вырезать около 1200 орнаментов, и достигла некоторого мастерства... выбрасывать их было жалко, я их хранила в двух здоровенных словарях, и я решила их "увековечить" - отсканировала и сохранила на жёстком диске компьютера. Потом я решила их раскрасить в Фотошопе, потом стала подвергать всяческим трансформациям... и пошло-поехало.
Рисую я на компьютере, в графических редакторах Фотошоп и Гимп. Это - чисто компьютерная графика, реальных красок, бумаги и холста я не использую, кроме разве что на этапе распечатки. Работ у меня накопилось много, не скажу точную цифру, но > 100. Все свои работы, в том числе и самые простые, я выложила на своём личном сайте, а потом завела страницу на сайте ArtLib.ru и выкладывала их там, продолжая активно их создавать. В моём резюме на Стихи.ру есть ссылки как на мою галерею, так и мой адрес на ArtLib.ru.
В 2010 году меня пригласили участвовать в Международном Конкурсе на Всероссийской Неделе Искусств в Санкт-Петербурге где я заняла первое место в номинации "Авангард", в категории любителей. После участия в этой выставке-конкурсе мне постоянно предлагали участвовать ещё, с регулярностью примерно 2 раза в год - в Москве, Киеве, Санкт-Перербурге... А потом стали приходить приглашения из Италии (Венеция, Милано), но я отказывалась по причине слабого здоровья - это для меня серьёзная нагрузка. В Милано участвовала один раз, заочно, благо в Италии живёт одна моя землячка и подруга. Она туда поехала, на открытие.
Картины можно распечатывать в специализированных ателье, на загрунтованном холсте, масляными красками. Отлично получается, но надо с мастером посидеть за компьютером и добиться нужных параметров освещения, контраста, цветности, иначе они могут исказить цвета. По-моему, теперь такие ателье есть повсюду... Я напечатала несколько таких картин и мне понравилось. Лучше, чем на бумаге, а на бумаге я делала раньше - и на глянцевой, и на матовой, с последующим ламинированием, для сохранности красок. А "печать маслом" действительно на загрунтованном холсте - видны загрунтованные края по бокам. Вдобавок, картины там же покрывают лаком, и пару дней они сохнут. Эту же технику используют для изготовления копий (репродукций) картин классиков.
Моя картина "Полевые цветы".